jueves, 21 de marzo de 2024

Examen Unidad 3

Esquemas páginas 58 y 74 del libro

Fotocopias del Renacimiento

Entradas para repasar del blog:

- Teoría para repasar características del Renacimiento y del Barroco: ¡Haz clic!

- Esquemas del Romanticismo: ¡Haz clic!

- El romanticismo inglés: ¡Haz clic!

 

lunes, 18 de marzo de 2024

¡Feliz día de la poesía!

 El poema Que bien sé yo la fonte fue compuesto por Juan de Yepes en las amargas circunstancias de su estancia en prisión, donde el poeta místico permaneció secuestrado por espacio de nueve largos meses (desde principios de diciembre de 1577 hasta mediados de agosto de 1578). 


Aunque se lo ha llamado cárcel, en realidad no era otra cosa que el «hueco de una pared», un zulo que «tenía de ancho seis pies y hasta diez de largo, sin otra luz ni respiradero que una estrechísima rendija en lo alto, de hasta tres dedos de ancho porque, como aquel cubículo se había construido para instalar un retrete, no le habían dado más luz». Se trataba, por tanto, de un encierro en unas condiciones inhumanas, de absoluta incomunicación, física y espiritual.


En esa oscuridad constante, sin otro modo de componer versos que el de memorizarlos (porque en un principio hasta se le negó el consuelo de disponer de útiles de escritura), escribió fray Juan estos hermosísimos versos. En ellos, lejos de caer en la desesperanza, el poeta transmite que es posible mantener la esperanza en medio de las más terribles circunstancias personales. 


Esa luz que consuela las heridas de vivir llega para muchas personas a través de la poesía, así que leer a Juan de la Cruz nos puede servir muy bien para celebrar el Día de la Poesía, la llegada de la primavera y todo aquello que da ganas de disfrutar del milagro de estar vivos.





¡Qué bien sé yo la fonte que mana y corre,
aunque es de noche!

Aquella eterna fonte está escondida.
¡Que bien sé yo donde tiene su manida
aunque es de noche!

Su origen no lo sé pues no lo tiene
mas sé que todo origen de ella viene
aunque es de noche.

Sé que no puede ser cosa tan bella,
y que cielos y tierra beben de ella
aunque es de noche.

Bien sé que suelo en ella no se halla
y que ninguno puede vadearla
aunque es de noche.

Su claridad nunca es oscurecida
y sé que toda luz de ella es venida
aunque es de noche.

Sé ser tan caudalosos sus corrientes,
que infiernos cielos riegan y a las gentes
aunque es de noche.

El corriente que nace de esta fuente
bien sé que es tan capaz y omnipotente
aunque es de noche.

El corriente que de estas dos procede
sé que ninguna de ellas le precede
aunque es de noche.

Aquesta eterna fonte está escondida


en este vivo pan por darnos vida
aunque es de noche.

Aquí se está llamando a las criaturas
y de esta agua se hartan, aunque a oscuras
porque es de noche.


Aquesta viva fuente que deseo
en este pan de vida yo la veo
aunque es de noche.



Aquí veremos al maestro Enrique Morente, poniendo música a los versos que acabamos de leer: ¡Haz clic!

Y aquí a Rosalía homenajeando a ambos creadores: ¡Haz clic! Presta mucha atención a todas las imágenes que aparecen en el vídeo, que vamos a trabajarlo en clase.

Vamos a tratar de clasificar los elementos metafóricos que veamos en un triple cuadro. Yo te escribo ejemplo ya resuelto de las primeras imágenes de la pieza para que los uses de modelo:




HOMENAJE   A   
SAN JUAN


HOMENAJE A
E. MORENTE

APORTACIÓN ORIGINAL  DE ROSALÍA


- Crucifijo que cuelga del retrovisor




- La muñeca vestida de flamenca que está colocada sobre el salpicadero 


- La bola de discoteca en el techo del taxi





I. ¿RECITAMOS? Para terminar, quiero que reflexionemos sobre la importancia que tiene recitar correctamente los poemas. La buena entonación y la pronunciación hacen que  se les aporte sentido y emoción a las palabras. ¡Vamos a comprobarlo! Intentemos leer este bellísimo poema de la maravillosa poeta del siglo XIX Rosalía de Castro cuidando de recitarlo lo mejor posible. 

Dicen que no hablan las plantas, ni las fuentes, ni los pájaros,
ni el onda con sus rumores, ni con su brillo los astros.
Lo dicen, pero no es cierto, pues siempre cuando yo paso,
de mí murmuran y exclaman:
 
- Ahí va la loca soñando
con la eterna primavera de la vida y de los campos.
Y ya bien pronto, bien pronto, tendrá los cabellos canos,
y ve temblando, aterida, que cubre la escarcha el prado.

Hay canas en mi cabeza, hay en los prados escarcha,
mas yo prosigo soñando, pobre, incurable sonámbula,
con la eterna primavera de la vida que se apaga
y la perenne frescura de los campos y las almas,
aunque los unos se agostan y aunque las otras se abrasan.

Astros y fuentes y flores, no murmuréis de mis sueños.
Sin ellos, ¿cómo admiraros ni cómo vivir sin ellos?
 
II. ¿ANALIZAMOS? 


Te aporto dos datos de la biografía de Rosalía de Castro que nos pueden ayudar a comprender mejor el poema: 

a) En vida fue muy criticada por su empeño en desarrollar una actividad poética siendo mujer (os recuerdo que vivió en el siglo XIX) y, más aún, por defender el valor de su lengua materna y escribir poesía en gallego. ¿En qué versos piensas que puede estar haciendo alusión a ese rechazo social que sufrió tantas veces en su vida?

b) Otra información importante de conocer es que cuando escribió este poema sabía que estaba gravemente enferma y al cabo de poco tiempo, de hecho, fallecería. ¿En qué verso te parece que puede estar refiriéndose metafóricamente a ello? Razona tu respuesta.

c) A  lo mejor te resultaría difícil identificar la idea central de este poema, así que en esta ocasión te ayudo un poco: La contemplación del eterno esplendor de la naturaleza provoca en la autora el deseo de resistirse al paso del tiempo.

d) Supongo que el curso pasado estudiarías la obra de Rosalía de Castro, considerada junto con el sevillano Gustavo Adolfo Bécquer, la precursora de la poesía española moderna (observa que en el poema no hay rima, ni sílabas contadas y que se busca por encima de todo, la naturalidad y la trasmisión de emociones). En su biografía hay algunos hechos bastante insólitos. 
 
Investiga qué hubo de extraño en estas dos circunstancias de su vida: ¿Quién fue su padre? ¿Cuáles fueron las últimas palabras que pronunció?

¿Qué tal te ha salido? Ahora vamos a escuchar cómo lo ha hecho una profesional del recitado, la actriz Aitana Sánchez Gijón: ¡Haz clic! 💗  y, por último, aquí os dejo un poema del jerezano José Manuel Caballero Bonald: ¡Haz clic!

jueves, 29 de febrero de 2024

El Romanticismo

 

Veamos sus características generales:


Representantes del Romanticismo:

 

Y aquí unos cuadros con los que imaginar la época: ¡Haz clic!

 

jueves, 18 de enero de 2024

Repaso de métrica y retórica

 Antes de empezar, recordemos que existen tres géneros literarios. Si necesitas un repaso, ¡Haz clic! 




El género lírico o poético, al escribirse normalmente en verso, tiene unas determinadas características que estudiaremos a continuación:

TIPOS DE VERSOS SEGÚN SU MEDIDA







TIPOS DE VERSOS SEGÚN SU RIMA


Corrige los posibles errores en el análisis de la rima de esta conocida estrofa:



PRINCIPALES FIGURAS RETÓRICAS

Recuerda que la Literatura es un arte que usa la palabra como material de creación. Los artistas buscan conmover, generar belleza, incitar a la reflexión,  sorprender y, a veces, hasta impresionar con su habilidad y talento. 

Para ello se usan las figuras retóricas, que permiten jugar con las palabras (con su sonido, su estructura o su significado), alejando a los textos literarios del uso común de la Lengua.




Y aquí, la última serie. Si no la ves bien, haz clic: ¡Haz clic!



ACTIVIDAD 1:

Vamos a identificar figuras retóricas en los siguientes versos:

1.  No perdono a la muerte enamorada,                                         
      no perdono a la vida desatenta,
      no perdono a la tierra ni a la nada.

2. Tanto dolor se agrupa en mi costado
que por doler me duele hasta el aliento 


3. Tu pelo oscuro hermoso como la noche



4. 
El amor llamó a su puerta 

5. Todas visten un vestido
todas calzan un calzar
todas comen a una mesa
todas comen de un pan

6. La luna estaba de broma
diciendo que era una rosa
con una capa de viento

7. La vida es como una caja de bombones, 
nunca sabes lo que te va a tocar

8. 
La vida es un viaje; 
no un destino


9. Érase un hombre a una nariz pegado

10. Abrió imperceptiblemente sus labios de coral

11. ¡Oh muerte, que das vida! (Hay dos distintas)

12. La delicada piel de su rostro era blanca como la leche

13. El campo duerme, temblando/ en su celeste tristeza

14. Por ti la verde hierba, el fresco viento, el blanco lirio y colorada la rosa...

15. Ante el vicio de pedir, la virtud de no dar

16. Su bebé es manso como un corderito

17. ¡Te quiero hasta el infinito y más allá!

18. Sus ojos son dos luceros

19. El viento aúlla en la noche oscura (hay dos distintas)

20. ...Que es mi barco mi tesoro
    que es mi Dios la libertad (hay dos distintas)

21. La luna a veces se ríe un poco de las estrellas

22. Mi hermana es un lince para los negocios

23. El túnel estaba oscuro como la boca de un lobo


24. Y las doradas abejas iban fabricando en él
      (...) blanca cera y dulce miel


25. Yo voy a ti como va
       el río hacia el mar


26. Nuestras vidas son los ríos que van a dar a la mar 


LOS TÓPICOS LITERARIOS

Al ser humano le han preocupado los mismos asuntos desde el origen de los tiempos (el amor, la muerte, el sentido de la vida, el paso del tiempo...). 

Los tópicos literarios son temas recurrentes que se vienen abordando desde la antigüedad hasta nuestros días. 

Muchos de ellos tienen su nombre en latín porque proceden de la cultura grecolatina. Veamos algunos:




También tenemos:

Ubi sunt? o "¿dónde están?". Se pregunta qué ha sido de los grandes monumentos o de los grandes seres humanos y sus hazañas del pasado. Viene a decir que tendemos a creernos muy importantes, pero que todos -sin distinción- acabaremos por morir y hasta por ser olvidados. 

El tópico Ubi sunt? está muy relacionado con otro llamado Poder igualatorio de la muerte, que plantea que la muerte le llega a todo el mundo por igual: independientemente del poder o la relevancia que se hayan tenido en vida.


Homo viator o "la vida como un camino". Plantea al ser humano como un peregrino. La vida es un viaje que nos va cambiando, transformándonos en personas más sabias y maduras conforme atravesamos por diversas experiencias y desengaños. Solo se dejaría de caminar al morir; por lo que desde esta visión, la muerte se percibe como un descanso.

También existe la variante de ver la vida como un río y el mar como la muerte en la que este desemboca. Sería el tópico llamado: Vita flumen.

Beatus ille, en cambio, es una expresión latina que se traduce como «Dichoso aquel (que...)», y con ella se hace una alabanza de la vida sencilla y desprendida del campo frente a la vida de la ciudad. Según este tópico, para conseguir la felicidad (ser dichoso), el ser humano debe alejarse del ruido del mundo y vivir en soledad y contacto con la naturaleza.

En esta entrada repasaremos los tópicos jugando a encontrarlos en letras de canciones de diferentes géneros musicales: ¡Haz clic! 



ACTIVIDAD 2

a) En este documento encontrarás fragmentos de textos literarios en los que identificar algunos de los tópicos que hemos estudiado: ¡Haz clic!

b) Identifica algún tópico en estos versos de Pedro Calderón de la Barca: 
 

A florecer las rosas madrugaron,
y para envejecerse florecieron:
cuna y sepulcro en un botón hallaron.

Tales los hombres sus fortunas vieron:
en un día nacieron y espiraron;
que pasados los siglos, horas fueron.


c) Como habrás comprobado con la música, los tópicos no son exclusivos de la Literatura. Para descubrirlos también en la pintura, te dejo estos cuadros: ¿qué tópicos ves presentes en estas imágenes?

Imagen 1: Salvador Dalí



Imagen 2: Valdés Leal


Imagen 3: John William Waterhouse



Imagen 4:  Fotografía contemporánea


Imagen 5: 




EL ANÁLISIS MÉTRICO REDACTADO
 
Una vez que se ha reunido toda la información, ya estamos en disposición de recoger por escrito nuestras conclusiones en un texto redactado. Lee la siguiente estrofa extraída del poema A mi sombra, de Manuel Machado y extrae la principal información métrica:

Sombra, triste compañera         
inútil, dócil y muda,                  
que me sigues dondequiera       
pertinaz, como la duda.

ANÁLISIS MÉTRICO (redactado):

Analizamos un fragmento de un poema del autor sevillano Manuel Machado. Se trata de una estrofa compuesta por cuatro versos octosílabos; por tanto, de arte menor. 
Su rima es consonante y aparece distribuida de acuerdo con el siguiente esquema: 8a, 8b, 8a, 8b, por lo que se trata de una cuarteta.

¡AHORA TÚ!
Actividad 3:
Realiza el análisis métrico de estos versos de Calderón de la Barca: 

¿Qué es la vida? Un frenesí.
¿Qué es la vida? Una ilusión,
una sombra, una ficción,
y el mayor bien es pequeño;
que toda la vida es sueño,
y los sueños, sueños son.
Para saber el nombre de las principales estrofas:¡Haz clic!


¡VAMOS A PONERLO TODO EN PRÁCTICA!

Aquí tienes unos textos para identificar figuras retóricas: ¡Haz clic!

Para practicar toda la Métrica de manera divertida: ¡Haz clic!

Para practicar las figuras retóricas de manera interactiva: ¡Haz clic!


Aquí te dejo una página estupenda para practicar toda la Métrica: ¡Haz clic!

jueves, 7 de septiembre de 2023

¿QUÉ ES LA LITERATURA UNIVERSAL?

Antes de empezar, reflexionaremos sobre el concepto de "Literatura universal":


I. ¿QUÉ ES LA LITERATURA?


Pregunta 1

La Literatura puede ser una buena forma de conocer la historia.

 

Pregunta 2

La Literatura no sirve para mejorar la competencia lingüística.

 

La Literatura contribuye a mejorar la inteligencia emocional.

 

Pregunta 4

La Literatura no tiene nada que ver con la política.

 

Pregunta 5

La Literatura establece un diálogo muy fluido con otras disciplinas artísticas.

 

Pregunta 6 

Conocer la Literatura ayuda a desarrollar el espíritu crítico y la capacidad de reflexión.

 

Examen Unidad 3

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